126. SIMPLE MEN

Hal Hartley en otro momento de baile fenomenal (sugerido por Tess). Me encanta cuando el tiempo narrativo se suspende y solo tienes que gozar de la música y el baile. Simple men. Bailan "Kool Thing", de Sonic Youth

125. ONLY LOVERS LEFT ALIVE

Jim Jarmush nos trae la primera de las secuencias de baile vampíricas del blog. Esas criaturas nocturnas, frágiles y desorientadas de "Solo los amantes sobreviven" viven en el mundo apocalíptico de Detroit y Tanger. En esta escena de baile  se sumergen en un tiempo extendido y extraño que, fruto del uso de los fundidos encadenados, nos da la sensación de que el baile durara toda una existencia. Lo que le da a la secuencia ese magnético halo romántico que sobrevuela el film de Jarmush. Una sugerencia de Marxe.

124. THE GREAT TRAIN ROBBERY

En este imprescindible film "The great train robbery" (1903) de E.S.Porter, considerado el primer Western de la historia del cine, tenemos la secuencia de baile primigenia en un western en la que la acción del robo al tren se detiene para dar al espectador un número de baile de salón. Funciona como un paréntesis en el discurso narrativo. Se reanuda la acción cuando el empleado del ferrocarril entra para denunciar el robo. Al parecer al público le encantaban los números de baile en esas películas ancestrales. Y como el cine también es "Panem at circenses"...  Sirva como apoyo al anterior post de Fort Apache

123. FORT APACHE

A nadie se le escapa la afición de John Ford por la música en sus películas. La música actúa a menudo en sus películas desde lo diegético como canciones y bailes. Era ya una tradición desde el Western mudo parar la acción con un número de baile de salón.  En este film de los años 40' la coreografía llena el espacio con un cierto aire de cine silente muy de "horror vacui" tan típico de ese momento de la historia del cine mudo.  En esta secuencia de "Fort Apache" (1948) lo podemos ver en la primera parte del baile. Después en el vals, Ford refuerza el carácter arrogante de Henry Fonda y lo contrasta con el buenazo de J. Wayne cuando irrumpe, polvoriento, en el salón de baile. Todo es acción y música, sin diálogo. Puro cine mudo.

121. DANCE SERPENTINE

El ball en el cinema ens ha fascinat des dels inicis de la seva història. Molts pioners es van veure atrets per aquest tema que es va convertir en un gènere d'aquells temps. El moviment s'ens presenta hipnòtic, la coloració a ma fotograma a fotograma ens proporciona la sensació d'assistir a un ball de flors i de pétals deslumbrants. El ball i la seva fascinació quan el contemplem en moviment.

120. LE GARÇU

Maurice Pialat dirige "Le Garçu" en 1995. Como es habitual en su cine la sensación es de estar viendo "une tranche de vie", un fragmento de la realidad en donde el montaje refuerza esa idea de collage de fragmentos de la vida cotidiana. En esta secuencia de baile la tensión sexual se vive a lado y lado. En la pista de baile y en la mesa. Todo respira cierto aire apesadumbrado. La coreografía ridícula, el diálogo machista, cierta triste aceptación. Magistral Pialat

119.- LES AMOURS IMAGINAIRES

En esta "Les amours imaginaires" con un cierto regusto amargo de Nouvelle vague, el trío protagonista se encuentra en el baile. ¿Quién no se ha enamorado de un danzante? Ese momento de fascinación del que mira y descubre la belleza en movimiento. Sucede a veces que esos amores no son correspondidos. Dolan lo borda. Suena 'Pass This On' by The Knife.

118. TOM À LA FERME

Xavier Dolan ya pasó por este blog con una secuencia de "Mommy". Ahora le tenemos en un tango "mécanique". Un tango sincopado que precede a esa extraña manifestación de Dolan del "Amor de madre". o del odio de madre tan marca de la casa. Es "Tom à la ferme"

117. THE BIG LEBOWSKI

The Dude. Ya estaba tardando

116. MOONRISE KINGDOM

M'agraden les pelis de Wes Anderson perquè no hi res previst, és difícil veure cap a on anirà el guió. I m'agraden les seqüències de balls de nens perqué encara estan imitant la vida, als adults, sense saber que hi ha una autenticitat en la infància quan la representació de l'edat adulta es tan original. En aquesta "Moonrise Kingdom" ballen Françoise Hardy "Le temps de l'amour".

115. MARUJA

Gonzalo M, me muestra esta secuencia de la película puertoriqueña "Maruja" (1959). El tema bailable es el "Negro bembón", tema original de Bobby Capó, en interpretación de Rafael Cortijo y su Combo, cantando Ismael Rivera en el año 1959, La película está dirigida por Óscar Orzabal Quintana. Bailar es muy a menudo un duo descompensado donde uno baila mejor que el otro. En esta secuencia la fémina luce su estilo. La fiesta. "Aquí hay ron suficiente para inundar una playa". Bembón es un hombre de labios gruesos. Muakkk

114. SCARFACE

Toni Montana (Al Pacino) no està per punyetes. Quan vol una noia va directe, encara que balli sincerament fatal. Michelle Pfeiffer tampoc és que ho faci fenomenal, peró deu ser el ball de moda. La primera trobada no és gaire engrescadora, peró surten guspires. El ball en la fase d'apropament dels personatges. Scarface (1983) de Brian de Palma. Ballen "She's on fire".

113. EX MACHINA

Alex Garland (autor de la novel.la "The beach" i del guió de "28 días después" dirigeix aquest thriller sobre la Inteligencia artificial que ens ofereix aquesta seqüéncia de ball a ritme de "Saturday Night".

112. MEAN STREETS

Homenaje a mi bro Fabien S.

?Os acordais de aquella otra secuencia en este blog de "Bilbao" de Bigas Luna? y de aquel ambiente rojizo de sala decadente en el que bailaba Isabel Pisano?

5 años antes era Martin Scorsese el que ponía a bailar al personal de "Mean Streets", en este caso a Harvey Keitel y a las señoras del lugar (aunque fueran negras) en el que sería una segunda película extraordinaria. Que travellings!!! Suenan sus satánicas majestades con "Tell me":

Y aquí va un Bonus extra para los que lleguen hasta aquí. La entrada triunfal de Bobby De Niro que en cámara lenta también me sugiere un momento coreográfico de baile. Vuelven a sonar los Rolling Stones, esta vez con "Jumpin' Jack Flash":

111. GENTE DE BIEN

Franco Lolli, realizador colombiano,  ha estrenado estas semanas atrás un film que se ha ganado el corazón del público y que despertó el interésen la última edición de Cannes. Un film realista, sobre una situación de clase, donde no hay abuso de los tópicos y que por encima de todo demuestra que hay gente buena en cualquier capa social. La historia de amor paterno-filial, intentando superar las distancias que se generan entre ellos cuando la escasez les atormenta, es emocionante y llevada a término con un gran guión y unos actores en estado de gracia. En esta secuencia primordial del film, padre e hijo se pueden encontrar bailando reggaeton, compartiendo por una vez un momento de íntima felicidad.